Pabellón Colombia FILVEN 2023 - Yemail Arquitectura

Project Details

Diseñar un pabellón nacional tiene mucho que ver con el oficio del escritor de ficción, cuando escribe lo que no ha vivido. Esto, en cuanto a que un pabellón se convierte en un lugar en donde pensar versiones de un país que no existe y presentar prototipos de realidades paralelas, mensajes hechos de fragmentos a veces incompatibles que, en la experiencia de uso, pueden derivar en un nuevo sentido.

Coloco en mis altares las experiencias expositivas que nos explican cómo ser parte de un viaje compartido y temporal, y mediante su puesta en escena, permiten expresar emociones que son difíciles de poner en palabras. Sentimientos que son fundamentales para configurar el sentido de ser parte de una comunidad, o incluso un país, y que al final permiten experimentar que algo se acomoda en algún lugar de nuestro universo afectivo.

Quizá por esto, es que sin el concepto de memoria colectiva resulta imposible comprender las ideas que un pabellón quiere contar. En el caso de países aferrados a destinos tan turbulentos como el nuestro, a veces las narrativas están construidas como un canto a la melancolía o un relato atravesado por dolor. Sin embargo, nos gusta pensar que en la convergencia de las artes, hay una oportunidad para que en los lazos con la cultura retoñe la idea de una nueva identidad compartida.

En 96 metros cuadrados, hemos querido explorar diferentes maneras de expresar emociones que a veces no pueden contarse con palabras. Hemos invocado la materia de la que están hechos los lazos de hermandad entre pueblos, así como sus formas de hacer y de percibir el mundo. Pero sobre todo, hemos buscado poner en juego una síntesis entre la arquitectura, la gráfica, y la literatura, poniéndolas al servicio de la singularidad del lugar.

En la planta y sección, vemos entidades formales incoherentes que no se tocan, pero que están puestas en tensión. A los extremos, como preámbulo y epílogo, dos triángulos y cuatro celosías de caballetes de madera definen los límites para contar la historia de José Eustasio Rivera y el contexto en el que se produjo la historia narrada por Arturo Cova en “La Vorágine”. En medio, un cilindro segmentado en niveles, mitad esqueleto y mitad textil, es el corazón que contiene la librería “Colombia”. En los bordes, mirando hacia el lago del círculo militar, sede del evento, se encuentran espacios de encuentro, conversación y lectura.

Todo esto bajo el cobijo de franjas de lienzo que dibujamos a mano y que se mueven con las corrientes de Caracas, al tiempo que trazan un velo que da autonomía respecto de la carpa que contiene toda la instalación. Para este punto, esta forma de mezclar materialidades y ensamblar recursos e ideas se ha amplificado con el trabajo en construcción del gran Carlos Mendoza y su equipo, siempre resolutivo, en lo que fue un inolvidable delirio de creación. En la arquitectura participó Jimmi Camilo Palacio, la curaduría de la exposición estuvo a cargo de Carlos Betancourt, la librería de Wilson Mendoza , y el proyecto gráfico de Proyecto Relámpago.

DETALLES

Uso

Pabellón

Área

103 m²

Ubicación

Caracas, Venezuela

Metros sobre el nivel del mar

900

Temperatura media anual

23.5 °C

Año

2023

Diseño

Antonio Yemail + Jimmi Palacio

Curaduría

Carlos Betancourt

Museografía

Relámpago

Realización

Carlos Mendoza

Categories: 1.1 Pabellones, Cultura